Агнесе Калните. Эксклюзивное интервью для галереи ArtAlea
Агнесе Калните - дизайнер интерьеров с 6-летним опытом. Профессиональное образование Агнесе получила в Латвии и Испании (Барселона). Искусство, культура, мода – главные составляющие ее жизни.
Все свободное время Агнесе посвящает своему развитию - читает книги, занимается серфингом и путешествует. Природа, ветер и море - самые большие источники вдохновения и энергии для творчества этого дизайнера. Представляем эксклюзивное интервью Агнесе Калните, которое она дала галерее АртАлея.
- Агнесе, как вы решили стать дизайнером? У Вас на сайте написано, что это произошло после полугода, проведенного в Париже. Что Вас так впечатлило в Париже, что вы приняли такое решение?
“Творческий, богемный ген у меня от дедушки, который был художником, а дизайн интерьера - многообещающая профессия, в которой я могу сочетать желание творческого самовыражения с аналитическим мышлением и общением с людьми."
- Да, меня очень вдохновило время, проведенное в Париже. Живя там, я поняла, что хочу связать свою жизнь с творческой сферой, быть ближе к искусству и всему прекрасному. Решила сменить направление обучения с экономики /коммерческой дипломатии на искусство и по возвращению в Ригу начала изучать дизайн интерьера. Я поняла, что творческий, богемный ген у меня от дедушки, который был художником, а дизайн интерьера казался многообещающей профессией, в которой я могу сочетать желание творческого самовыражения с аналитическим мышлением и общением с людьми.
- Вы ведете проекты в Риге и Стокгольме. Отличаются ли требования заказчиков из разных стран? Где клиенты более требовательные и искушенные? Возможно, у Вас есть опыт работы с клиентами из Барселоны, где Вы учились, поделитесь своими впечатлениями.
- Я думаю, что на требования клиентов влияет не столько национальность, сколько уровень качества жизни, образования, образа жизни и окружающей среды. Конечно, есть позиции, где различия более выражены, например, в выборе цветов в Латвии мы привыкли к монохромным, более нейтральным цветам, в Швеции используется много темных, насыщенных тонов или более смелых контрастов. Я не чувствовала, что где-то клиенты более искушенные или избалованные, скорее, наряду с финансовой стабильностью приоритетом являются качество и долговечность.
- Когда приходит новый клиент, у него уже есть представление, чего именно он хочет или он ждёт инициативы и свежих идей от дизайнера?
“Чаще всего у клиента уже есть представление и видение того, что ему нравится и какую атмосферу он хочет видеть."
- Чаще всего у клиента уже есть представление и видение того, что ему нравится и какую атмосферу он хочет видеть, но ему не хватает свободного времени или знаний для этого. Поэтому клиент обращается к дизайнеру. Если нет конкретных идей, то моя задача - задавать правильные вопросы, чтобы вместе находить ответы и находить оптимальные решения.
- По вашим наблюдениям, находит ли характер человека отражение в интерьере?
“Я уделяю много внимания и энергии пониманию личности заказчика и его образа жизни, чтобы дом создавал радость и соответствовал личности владельца."
- Да, конечно! Интерьер каждого хозяина отражает его индивидуальность, вкус и стиль жизни. Я за то, чтобы окружающая среда и жилище дополняли наш естественный ритм и адаптировались к нам, чтобы облегчить нашу повседневную жизнь, сделать ее более комфортной и красивой, в то же время важно не увлекаться вещами, чтобы уметь изменить среду вслед переменам внутри нас самих. Работая с клиентом, я уделяю много внимания и энергии пониманию личности заказчика и его образа жизни, чтобы дом создавал радость и соответствовал личности владельца.
- В оформлении интерьера вы предпочитаете использовать картины, фотографии или постеры? И почему?
“В оформлении интерьера я с удовольствием использую картины."
- С удовольствием использую картины. За последнее время наибольшее удовлетворение я испытала, когда по инициативе клиента мы заказали серию из трех картин молодого талантливого художника из Парижа. На протяжении всего процесса я тесно общалась с художником, было невероятно наблюдать, как наше видение воплотилось в жизнь из идеи. Постеры и принты, на мой взгляд, больше похожи на украшения, не имеющие особой эмоциональной ценности, но они полезны для того, чтобы создать атмосферу простыми средствами.
- Бывает ли такое, что у заказчика уже есть коллекция картин, которую нужно вписать в интерьер. И как в таком случае строится работа?
- Да, бывает, что у клиента есть пара произведений искусства, которые нужно включить в новый интерьер. Это интересный процесс, потому что он позволяет в приоритет ставить искусство и организовать работу вокруг него.
- На ваш взгляд, зачем нужно искусство в современном доме? Что оно даёт? Каковы цели его использования?
- Для каждого цель и мотив использования искусства индивидуальны. Кто-то ищет визуально декоративное дополнение к интерьеру, кто-то отражает свою индивидуальность с помощью искусства, для кого-то искусство может быть даже подтверждением статуса или индивидуальности. Это зависит от личности человека, интересов, образования, различных социальных и экономических факторов, которые формируют наши вкусы и диктуют наш выбор. Конечно, на эти решения также влияют тенденции и мировые события. Это вопрос, о котором можно долго дискутировать, но мое личное мнение таково, что искусство следует выбирать на основе эмоций и интуиции, потому что это также основная цель использования искусства - стимулировать эмоции, передавать сообщение, оставлять след в сознании зрителя. Я рассматриваю использование искусства в современном доме как прекрасную часть истории, часто как заключительную часть или захватывающую отправную точку.
- Существуют ли какие-то ярко выраженные тренды в использовании современного искусства в интерьере?
“Виртуальное искусство, различные 3D-арт-объекты, а также мотивы уличного искусства и экологически чистые материалы, пригодные для вторичной переработки, набирают популярность в мировых тенденциях."
- Чтобы включить современное искусство в интерьер, заказчик должен быть смелым, проявлять интерес к этой теме. Не каждый захочет включать кричащие арт-объекты в свой дом. Виртуальное искусство, различные 3D-арт-объекты, а также мотивы уличного искусства и экологически чистые материалы, пригодные для вторичной переработки, набирают популярность в мировых тенденциях.
- Какой бы совет вы могли дать для тех, кто хочет вписать произведения современного искусства в уже существующий интерьер?
“Самый важный совет - проявите смелость и доверяйте своей интуиции."
- Я бы порекомендовала посещать художественные галереи, выставки, чтобы понять свой вкус и почувствовать, какое художественное направление вы хотели бы видеть в своем доме. В настоящее время очень распространены виртуальные художественные выставки, это отличная возможность вдохновиться и расширить свой кругозор. Самый важный совет - проявите смелость и доверяйте своей интуиции.
Галерея ArtAlea благодарит Агнесе Катните за возможность узнать ее сокровенные мысли о современном искусстве, дизайне и творческом процессе. Как для дизайнера интерьера важно узнать личность заказчика для того, чтобы правильно оформить внутреннее пространство его дома, так и для нас важно знать личность дизайнера, которого мы будем приглашать для оформления нашего внутреннего убранства. Зная, чем живет и дышит тот или иной дизайнер, мы можем понять, кто больше резонирует с нашими мыслями и эмоциями и таким образом сделать правильный выбор. А это залог того, что наш дом с новым интерьером станет для нас той душевной обителью, в которую будет хотеться возвращаться снова и снова.